Led Zeppelin, John Lennon i Queen, to tylko niektórzy wykonawcy, którzy w latach 70. budowali oraz definiowali brzmienie muzyki popularnej, wywierając wpływ na następne pokolenia artystów. To właśnie w tym dziesięcioleciu powstawały niezapomniane piosenki oraz jedne z największych kompozycji, które do dzisiaj mogą posłużyć jako wzór i przepis na największy przebój. Lata 70. to także okres, kiedy debiutowali wykonawcy wyznaczający nowe trendy oraz style w historii muzyki. To właśnie w tym czasie zaczęła rozwijać się scena punk rockowa, którą reprezentowali takie zespoły jak Sex Pistols oraz Ramones. Nie był to jednak jedyny styl, który rozwijał się w latach 70. Duże znaczenie miała także muzyka disco, która zdecydowanie różniła się ostrego punk rockowego brzmienia. Muzyka ta znalazła jednak duże grono odbiorców i tacy wykonawcy jak np. Bee Gees oraz ABBA zapisali się na kartach muzycznej historii. Duży wpływ na muzykę lat 70. miała również trwająca w Wietnamie wojna. Wielu artystów rockowych oraz reprezentujących inne gatunki muzyczne, czego przykładem jest Marvin Gaye, sprzeciwiało się działaniom wojennym prowadzonym na terytorium wspomnianego kraju. W tym okresie rozwijała się również kontrkultura, którą był ruch hippisowski sprzeciwiający się trwającej w Wietnamie wojnie. Wszystkie te czynniki odegrały bardzo ważną rolę w kształtowaniu się muzyki lat 70 XX wieku. Stairway to Heaven - Led Zeppelin ''Stairway to Heaven'' to utwór brytyjskiego zespołu rockowego Led Zeppelin. Piosenka pochodzi z wydanego w 1971 roku albumu ''Led Zeppelin IV''. Utwór jest jednym z największych przebojów grupy, chociaż nigdy nie został wydany na singlu. Tekst piosenki napisał wokalista zespołu, Robert Plant, a jej producentem został gitarzysta formacji - Jimmy Page. Utwór został nagrany w grudniu 1970 roku, chociaż muzycy zaczęli go pisać już podczas sesji nagraniowej do trzeciego albumu studyjnego ''Led Zeppelin III''. Tekst piosenki mówi o dokonywaniu właściwych wyborów w życiu i niekierowaniu się pozorami. Początkowo wydawcy starali się wymusić na zespole wydanie piosenki na singlu i nie mogli zrozumieć, dlaczego zespół nie chce tego zrobić. Jednak po pewnym czasie okazało się, że decyzja zespołu była słuszna. Fani, nie mogąc dostać singla z utworem ''Stairway to Heaven'', zaczęli kupować dla tej piosenki całą płytę ''Led Zeppelin IV''. God Save The Queen - Sex Pistols "God Save the Queen" to utwór brytyjskiej grupy Sex Pistols, którego tytuł nieprzypadkowo jest taki sam jak hymn Wielkiej Brytanii. Pierwotnie piosenka miała zostać nazwana "No Future", jednak menedżer zespołu, Malcolm McLaren, postanowił inaczej. Kompozycja została wydana jako singel 27 marca 1977 roku przez wytwórnię Virgin Records i od razu wywołała natychmiastową falę krytyki ze strony mediów. Głównym powodem było utożsamienie osoby królowej Elżbiety II z określeniem "fascist regime" ("faszystowski reżim") oraz słowami "no future" ("brak przyszłości"). Piosenka od samego początku miała problemy z zaistnieniem w głównych oraz najbardziej wpływowych mediach. Niektóre stacje radiowe całkowicie bojkotowały kontrowersyjny utwór, a inne nie prezentowały go w czasie dnia. 7 lipca 1977 miała natomiast miejsce nieudana próba koncertu na rzecznym statku płynącym po Tamizie, na którym alternatywny hymn miał być zaprezentowany nieopodal Pałacu Westminsterskiego. Pomimo całej burzy związanej z singlem "God Save the Queen", jego sprzedaż osiągała rekordowe wyniki. Utwór jest również do dzisiaj jedną z najbardziej rozpoznawalnych piosenek grupy, a hasło "no future" stało się symbolem ówczesnego ruchu punkrockowego. Heroes - David Bowie ''Heroes'' to piosenka Davida Bowiego napisana przez samego artystę i Briana Eno. Utwór został nagrany w 1977 roku i pochodzi z albumu o tym samym tytule. Oprócz samego Bowiego, który śpiewa, gra na gitarze, saksofonie i instrumentach klawiszowych, w nagraniu udział wziął także Brian Eno (syntezatory) i Robert Fripp (gitara). Legenda głosi, że inspiracją do napisania piosenki była para kochanków spotykająca się pod berlińskim murem, obserwowanym przez artystę z okna studia nagraniowego Hansa Studios. Tak naprawdę mur berliński nie był widoczny z okien studia i piosenka jest zazwyczaj interpretowana jako opowieść o rozpaczy i determinacji. Imagine - John Lennon "Imagine" to piosenka napisana i wykonywana przez Johna Lennona, pochodząca z albumu o tym samym tytule. Utwór jest najlepiej sprzedającym się singlem w solowej karierze artysty. Utopijna piosenka jest wyobrażeniem świata żyjącego w pokoju bez podziałów, barier, granic, religii i narodowości. Utwór napisał Lennon wspólnie z Yoko Ono, a producentem został Phil Spector. Nagrywanie piosenki artysta rozpoczął w domowym studio w Tittenhurst Park w Anglii, w maju 1971 roku, a ukończył w Record Plant w Nowym Jorku. Miesiąc po wydaniu albumu w Stanach Zjednoczonych ukazał się singiel "Imagine", który zadebiutował na 3 miejscu listy Billboard Hot 100. W Wielkiej Brytanii piosenka nie została wydana jako singiel, jednak album ''Imagine'' osiągnął 1 miejsce na listach przebojów. Another Brick in the Wall Part II - Pink Floyd ''Another Brick in the Wall'' to tytuł trzech, opartych na tym samym motywie muzycznym i tytule, utworów brytyjskiego zespołu rockowego Pink Floyd. Kompozycje pochodzą z wydanego w 1979 roku albumu ''The Wall''. Autorem utworów jest basista i lider grupy - Roger Waters. Piosenki te są także jednymi z najpopularniejszych kompozycji zespołu. Najbardziej znaną wersją utworu jest ''Another Brick in the Wall Part II'', która osiągnęła szczyt na amerykańskich i brytyjskich listach przebojów. Utwór ten jest szczególnie kojarzony z fragmentem tekstu "We Don't Need No Education", który jest wykonywany przez chór dziecięcy. Ze względu na dużą siłę oddziaływania, ten odnoszący się do rygoru w szkołach protest song, został zakazany w kilku krajach. Knockin' on Heaven's Door - Bob Dylan "Knockin' on Heaven's Door" to piosenka napisana przez Boba Dylana. Utwór znalazł się na płycie ''Pat Garrett & Billy the Kid'' (1973) będącej ścieżką dźwiękową do filmu o tym samym tytule. Według Dylana, utwór został specjalnie napisany na potrzeby sceny w filmie, w której szeryf miasta umiera w ramionach swojej żony. Piosenka jest także protest songiem odwołującym się i sprzeciwiającym bezsensownej wojnie w Wietnamie. Kompozycja odnosi się także do osobistych przeżyć Boba Dylana, który przechodził trudny okres związany z niemocą twórczą, a na jego barkach ciążyły zobowiązania wobec wytwórni płytowych. Piosenka jest obecnie jednym z największych przebojów artysty, po który sięgają także inni wykonawcy, tacy jak np. Guns N' Roses. Sultans of Swing - Dire Straits "Sultans of Swing" to pierwszy singel grupy Dire Straits, napisany przez Marka Knopflera. Utwór pochodzi z pierwszej płyty zespołu zatytułowanej ''Dire Straits'' z 1978 roku. Singiel "Sultans of Swing" został wydany w 1979 roku i stał się hitem w Stanach Zjednoczonych oraz w Wielkiej Brytanii, gdzie dostał się do pierwszej dziesiątki na listach przebojów. Utwór na tle popularnych ówcześnie gatunków, takich jak punk i disco, zdecydowanie wyróżniał się swoją stylistyką, która odbiegała od głównych nurtów muzycznych. Piosenka opowiada o zespole jazzowym o nazwie Sultans of Swing, grającym w londyńskich klubach niemodny jazz. Dla członków Sultans of Swing nie jest ważna popularność, ale sama radość grania muzyki. W późniejszym czasie Knopfler kilkukrotnie zmieniał kilka linijek utworu podczas koncertów, zazwyczaj zastępując muzyków fikcyjnego zespołu, członkami Dire Straits. Bohemian Rhapsody - Queen Bohemian Rhapsody to utwór brytyjskiego zespołu rockowego Queen, którego autorem jest Freddie Mercury. Kompozycja jest uważana za jeden z największych i najważniejszych utworów w historii muzyki popularnej. Piosenka pochodzi z albumu ''A Night at the Opera'' z 1975 r. i stała się przełomowym momentem w karierze zespołu Queen. Kompozycja jest ukształtowana na na styl rock opery, charakteryzującej się nowatorską i niespotykaną dotychczas w muzyce popularnej formą. Utwór łączą w sobie trzy całkowicie różniące się elementy: a cappella, ballada operowa oraz elementy hard rocka. To właśnie dzięki tej wyjątkowej formie utwór odniósł ogromnym sukces komercyjny i stał się punktem zwrotnym w karierze zespołu. Hotel California - Eagles "Hotel California" to piosenka grupy The Eagles pochodząca z albumu o tym samym tytule. Utwór został wydany jako singel w lutym 1977 roku i jest to jeden z najważniejszych utworów w historii muzyki rockowej. Kompozycja jest owocem wspólnej pracy Dona Feldera, Dona Henley'a i Glenna Frey'a. Istnieje wiele interpretacji dotyczących piosenki "Hotel California". Jedna z nich mówi, że utwór opowiada o uzależnieniu od narkotyków, a dokładniej od kokainy, od której nie stronili członkowie The Eagles oraz mieszkańcy Kaliforni w latach 70. Według innej teorii, przebój The Eagles poświęcony jest szatanowi. Tytułowy "Hotel California" to hotel położony w San Francisco, który został zakupiony przez Antona LaVeya - założyciela i najwyższego kapłana Kościoła Szatana. Został on rzekomo przez niego zamieniony w świątynię ku czci diabła. "Hotel California" to także potoczna nazwa Camarilli State Hospital, kliniki psychiatrycznej leżącej niedaleko Los Angeles. Placówka ta służyła pacjentom przez prawie 60 lat, aż do zamknięcia w 1997 roku. What's Going On - Marvin Gaye "What's Going On" to piosenka soulowa amerykańskiego piosenkarza Marvina Gaye'a, pochodząca z jedenastego studyjnego albumu artysty, o tym samym tytule. Producentem piosenki został sam wykonawca, a utwór wydano 20 stycznia 1971 roku w formie singla promującego płytę wokalisty. Kompozycja stanowi rozważania nad problemami świata, a szczególnie dotyczy aspektów związanych z trudną wówczas sytuacją polityczną. Utwór został bardzo dobrze przyjęty zarówno przez krytyków, jak i słuchaczy i stał się dzięki temu wielkim przebojem. Czasopismo ''Metro Times'' uplasowało utwór na 1 miejscu listy najlepszych piosenek wszech czasów, a magazyn ''Rolling Stone'', w takim samym zestawieniu, umieścił "What's Going On" na 4 pozycji. Stayin' Alive - Bee Gees "Stayin 'Alive" to typowa piosenka disco należąca do grupy Bee Gees. Piosenka została napisana przez braci Geeb - Barry'ego, Robina i Maurice'a. Produkcją utworu zajął się zespół Bee Gees, Albhy Galuten i Karl Richardson. Piosenka została wydana 13 grudnia 1977 roku, jako drugi singiel ze ścieżki dźwiękowej ''Gorączka sobotniej nocy''. Po ukazaniu się "Stayin 'Alive", utwór od razu trafił na listy przebojów, a 4 lutego 1978 r. zdobył 1 miejsce na liście Billboard Hot 100, pozostając tam przez cztery tygodnie. Piosenka jest także jedną najbardziej rozpoznawalnych melodii zespołu i do dzisiaj cieszy się ogromną popularnością na klubowych parkietach.

Są uznawani za największy zespół rockowy wszechczasów i mają rekordową liczbę sprzedanych płyt - 70 milionów - aby to potwierdzić. 2. Led Zeppelin. Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones iJohn Bonham zjednoczył się, aby stworzyć jeden z największych klasycznych zespołów rockowych i heavy metalowych, jaki istniał w historii

Cisza kije perkusyjne liczą rytm, światła migają, gitary zaczynają wyć ... Niech rozpocznie się show! Miłośnicy skał znają te nieopisane uczucia, gdy gęsia skórka zaczyna podniecać ciało i jesteś gotowy poddać się muzycznej pasji. Poniżej znajdują się najbardziej ogniste grupy amerykańskie. Chodźmy! Początki Muzyka rockowa (w tłumaczeniu oznacza "swing") - gatunek piosenki pojawił się z intonacji bluesa. Pierwsze rodzaje rocka, wydane jako niezależny styl - rock and roll, a także jego najwcześniejsza odmiana - rockabilly. Jest jedna ciekawa opinia: eksperci uważają, że rock to więcej niż muzyka, więcej niż utwory. Rock to styl życia i odrębny kierunek subkulturowy. Amerykańskie zespoły rockowe i ich początek Amerykański rock został wydany w latach 60. XX wieku. Stany Zjednoczone są jednym z najjaśniejszych dostawców tego gatunku, którego utwory są śpiewane we wszystkich zakątkach świata. Rozwój gatunku rodzicielskiego (rock and rolla) z całą pewnością miał wpływ na amerykańskich muzyków, ale nie wiadomo, kto to zrobił pierwszy. W 1950 roku wydano utwór Fat Man, którego wykonawcą jest Fats Domino - jeden z założycieli i najlepszych wykonawców rock and rolla. Rok później, w 1951 roku, singiel został napisany Rocket 88 pod kierunkiem Jackie Brenston. Chuck Berry (jeden z autorytatywnych muzyków) wprowadza rockowy gatunek już w sferę tekstową, a także w styl osoby jako całości i, oczywiście, w gitarowy performance. Wczesny rock and rolla należała do postaci afroamerykańskich, ale później zainteresowanie to podzielają również Europejczycy ("biali"). Jednym z pierwszych wykonawców był William Haley, zaśpiewał piosenkę, która oznacza "24-godzinny rock" po rosyjsku. Jednak każdy z nas wie, kogo uważali i nadal uważa za "króla rock and rolla": Elvis Presley - pierwszy, który zdołał osiągnąć ten sam poziom wśród afroamerykańskich artystów. Stworzył najwyższy standard, który nigdy nie był w stanie przerastać. Granica 60 lat W 1957 r. Rumble stworzył płytę z Ameryki, Link Ray, w której grane są charakterystyczne cechy ciężkiego rocka. Jasne amerykańskie zespoły rockowe tego czasu to: Blind Boys of Alabama - powstał już w 1939 roku (tylko o tym myślę) i istnieje do dziś. Otrzymała pięciokrotną najbardziej prestiżową nagrodę - "Grammy". Ciekawy fakt - grupa została stworzona przez niewidomych młodych ludzi. The Ventures - data powstania przypada na rok 1958, nadal grają w stylu instrumentalnym i surf rock. The Beaches Boys - zespół powstał w 1961 roku. 60s Czas należy do "brytyjskiej inwazji", kiedy utalentowani artyści z Anglii przeniknęli wszystkie drzwi. Najbardziej żywe przykłady, których nie można wymienić: The Beatles - "brytyjska czwórka" i grupy wzorcowe wszechczasów; The Zombies - 1961; The Kinks z ciężkim początkiem od 1963; The Who słynął z niezwykłych występów, pracował od 1964 roku, otworzył gatunek pop mocy; The Rolling Stones jest jedną z najbardziej udanych i renomowanych grup od 1962 roku. Jednak wraz z Wielką Brytanią na scenie pojawiły się popularne zespoły amerykańskie: The Turtles - grany w stylu pop-rocku z falami folku, 1963. The Velvet Underground - niektórzy z pierwszych wykonawców tej alternatywy i eksperymentowali od 1964 roku. The Byrds - zespół powstał w 1964 roku. Jest znana z okładek i mogła dołączyć do listy 50 najlepszych wykonawców wszechczasów. The Monkees jest znanym kwartetem z 1964 roku. The Doors to jedna z najbardziej mistycznych i paradoksalnych grup swoich czasów, założona w 1965 roku. Love to amerykański zespół rockowy z 1965 roku, który łączy style psychedeliczne z garażem rockowym i folkowym. Buffalo Springfield - grupa, która położyła podwaliny muzyki country, została założona w 1966 roku. 70s Ta dekada to popularne gatunki: skała progresywna; hard rock; glam rock Poprzednie style (folk, pop, brit) idą za plecami zamożnej młodzieży i ulegają zmianom. Lista amerykańskich zespołów rockowych w tym czasie: Grand Funk - gra od 1969 roku. Stał na początku stoner rock. W latach 70. sprzedano 25 milionów albumów. Aerosmith - praca zespołu rozpoczęła się w 1970 roku w stylu ciężkiej muzyki (hard). Wprowadź setkę najlepszych muzyków wszechczasów. Van Halen - należy do 1972 roku, został stworzony przez dwóch braci. Albumy osiągnęły szczyt list przebojów. Legendarny amerykański zespół rockowy to zespół Kiss z 1973 roku. Uczestnicy mieli swój własny styl - makijaż koncertowy i ciekawe liczby z obecnością salutów. Grał w gatunkach hard, shock i glam. Ramones - początek kariery doprowadził do 1974 roku, grupa stała się początkiem punk rocka. Talking Heads to grupa utworzona w 1975 roku, która prawdopodobnie obejmuje maksymalną liczbę gatunków: post, alternative, experimental, dance, art, funk, post i new wave. Kompozycja była niezwykła, ponieważ zawierała dziewczynę - basistkę Tinę Weymouth. Boston - założony w 1976 roku. Debiutancki album sprzedał ponad 20 milionów płyt. The Misfits - założony w 1977 roku, uważany jest za twórcę horroru punka. 80s W tym okresie kwitnienie gatunku rocka. Narodziły się style: glam metal, thrash metal, power metal, speed metal, black metal, ska-punk, hardcore, psychobilly, postpunk, gothic rock, alternatywa i wiele innych. Lista słynnych amerykańskich zespołów rockowych z lat 80 .: Manowar - powstały w 1980 roku, znany z motywów militarnych. Metallica jest najbardziej znaną ze wszystkich grup metalowych. Zyskuje ogromną publiczność do dziś i jest częścią metalowej gry Big Four. Zespół powstał w 1981 roku. Slayer to najjaśniejszy przedstawiciel trash metalu z 1981 roku. Motley Crue to formacja typu glam metal utworzona w 1981 roku. Bon Jovi - grupa urodziła się w 1983 roku, sława przyszła w połowie dekady. Najbardziej znaną kompozycją jest utwór To moje życie, kochany przez kilka pokoleń naraz. Dio - zagrał na śmierć wokalistę (2010) w gatunkach heavy metalu i hard rocka. Dream Theater - założony w 1985 roku. Odnoszą się do głównych źródeł progresywnego metalu. Guns N 'Roses - występuje w 1985 roku w stylu ciężkiego i ciężkiego metalu. Lata 90. i 2000 Pojawiają się nowe gatunki: grunge, a następnie podgatunek - postgrange; Brit Pop; indie i elektroniczna skała; pop punk; Stoner Rock i, oczywiście, nu metal. Popularne amerykańskie zespoły rockowe: słynna grupa Nirvana w stylu grunge; Alicja w łańcuchach; Sound Garden; Stone Temple Pilots; Pearl Jam; Third Eye Blind - pierwsi przedstawiciele postgrange; Zielony dzień - słynna grupa do dziś, grająca w gatunku pop punka; Red Hot Chili Peppers Supporters rock alternatywny ; Zaniepokojony; Evanescence to gotycki zespół rockowy popularny do dziś, słynący z wokalisty o niesamowitym fascynującym głosie; Linkin Park - zespół łączący rap i rock, był jednym z najbardziej znanych w XXI wieku, niestety w 2018 roku stały wokalista Chester popełnił samobójstwo; Limp Bizkit - grupa, która wciąż kwitnie w stylu repcor; System of a Down - wszystkie 5 albumów stało się platyną; Slipknot - grupa, której wizytówką jest jej wizerunek (przerażające maski); Papa Roach. I kolejna ogromna liczba zespołów. Wynik Oczywiście, aby wymienić wszystkie najlepsze i istniejące amerykańskie zespoły rockowe, które istnieją obecnie, jest trudnym zadaniem, które wymaga więcej niż jednego dnia. Muzyka rockowa jest jedną z najpopularniejszych w muzycznym świecie, żyje w sercach milionów ludzi. Pojawienie się tego gatunku otworzyło niezliczone arcydzieła, które są wciąż żywe.

zespoły muzyczne z lat 70